El Laboratorio Reparar surge como un encuentro de experimentación en el campus de la Universidad Nacional, como respuesta en emergencia (del verbo emerger) a la situación actual de los estudiantes y su relación con la escuela de artes plásticas.
------- laboratorioreparar@gmail.com ------


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Sep 22, 2013
@ 4:25 am
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PROXIMAS SESIONES

LUNES 23 DE SEPTIEMBRE // EDIFICIO ARTES PLASTICAS UNIVERSIDAD NACIONAL

9:00am-10:00am Arte y política - Andrés Jurado

10:00am-11:00am Historia - Miguel Huertas

11:00am-12:00m Sesión de dibujo. (Fanzine sobre la amnesia)

MARTES 24 DE SEPTIEMBRE //EDIFICIO DE ARTES PLASTICAS UNIVERSIDAD NACIONAL

2:00 pm- 3:00 pm ”Sesión de Emergencia” / Colectivo punto de encuentro (Natalia Zamudio, Samuel Céspedes, Mateo Rudas) /

"Academicortes" (Erika Espitia)

"Después de las mentiras en el MAMBO (2006) vienen las mentiras al la Escuela de Artes UN (2013)" (Adriana Rodriguez)


3:00 pm-4:00 pm Intervención Alejandro Garcia / Hacia una politicidad radical del Arte.

NOTA: NO IMPORTA SI NO ESTÁ INSCRITO, PUEDE IR A CUALQUIERA DE LAS ACTIVIDADES :) :)


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Sep 22, 2013
@ 3:35 am
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Video: Mateo Rudas (Cámara) - Siu Vásquez (Edición) - Música: Asaf Avidan/One day

SESION 3 // SEGUNDA PARTE (COMUNICACIÓN // CUERPO-SONIDO) // LABORATORIO REPARAR//VIERNES 20 DE SEPTIEMBRE

Se pretendía explorar el tema a causa de los evidentes problema de comunicación que se generan en la situación de la universidad. Desde dos medios de experimentación, cuerpo y sonido.

Los invitados parten de las áreas de danza/teatro y música; que permitieron una experimentación del problema de la comunicación desde otros medios, haciendo evidentes ciertos aspectos de la comunicación que perdemos de vista en lo cotidiano por costumbre. Para preguntarnos si la solución de los problemas se da solo hablando con palabras o existen otro tipo de alternativas.

El primer invitado Jimmy Rangel guió los ejercicios prácticos con el cuerpo para dejarnos ver los problemas que entrar en la comunicación:

  1. ¿Qué quiero decir? y ¿Cómo lo digo?
  2. ¿A quienes me dirijo?, ¿Qué dicen los demás (escuchar/percibir)?
  3. ¿En que lugar nos encontramos y como afecta éste nuestra comunicación?
  4. ¿Cuál es la situación que nos envuelve?


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Sep 22, 2013
@ 2:13 am
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Fotografía: María Camila Patiño

La segunda invitada Ana María Ruiz nos habló del sonido desde la música, interpretación e improvisación. Luego nos guió en un ejercicio de improvisación sonora, a manera de conversación desde sonidos ejecutados con el cuerpo, los objetos del espacio y la voz.

El ejercicio señalaba la importancia de la escucha, la sensibilidad para identificar momentos para intervenir y callar, las dinámicas de grupo, la sofisticación del sonido (por ejemplo, ¿suena más el ruido o el silencio?) y las sensaciones del sonido como medio de comunicación.


Video

Sep 21, 2013
@ 2:01 am
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Video: Mateo Rudas (Cámara) - Siu Vásquez (Edición) - Música: Barbatuques/Baianá

SESION 3 // PRIMERA PARTE (SENSACIÓN DE IMPOTENCIA/CUERPO)// LABORATORIO REPARAR // VIERNES 20 DE SEPTIEMBRE

La invitada Zoitza Noriega, nos guió en dos ejercicios desde la danza contacto para entender desde nuestro cuerpo el sentimiento de impotencia.

…Y quizás lo que nos hace falta es sentir, recordar que somos humanos, recordar que desde nuestro cuerpo también se guarda un amor, por la escuela y por estudiar artes; sentir, para responder con más veras a la resistencia de las situaciones que nos desbordan e inmovilizan; re/ajustarnos a lo que sentimos, en esa situación adversa de amnesia, contradicción e impotencia de una escuela que se ve detenida, para dejarnos llevar por el impulso vital de movernos.

Quizás queremos “pensar” en una escuela ideal y se nos ha olvidado “sentir”.  Para buscar alternativas, para entender que lo que todos pusimos al entrar a estudiar artes fue una semilla que por entropía tiende al caos, y que esa potencia la podemos dejar dormida cuanto tiempo queramos… despertarse no es tan difícil, pero si requiere aferrarnos a amar lo que hacemos y por ende trabajar por tener una escuela que nos enfrente, que nos construya, que sintamos y sobre todo que construyamos…


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Sep 21, 2013
@ 1:55 am
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Fotografía: María Camila Patiño
Nosotros, que queremos trabajar por la universidad, por la escuela, desde el arte, desde la tristeza y el dolor en las entrañas de ver cómo intereses económicos se ponen encima a la educación, a la cultura, a lo que es justo, a lo que es necesario… ¿No deberíamos sacar esa misma emoción en fuerza para encontrar nuevos caminos, usando lo que hacemos para darle frente a la situación?.
Recordar lo que sentimos (amor y rabia), para usar su energía.
Recordar lo que hacemos (arte), para usarlo como medio.

Fotografía: María Camila Patiño

Nosotros, que queremos trabajar por la universidad, por la escuela, desde el arte, desde la tristeza y el dolor en las entrañas de ver cómo intereses económicos se ponen encima a la educación, a la cultura, a lo que es justo, a lo que es necesario… ¿No deberíamos sacar esa misma emoción en fuerza para encontrar nuevos caminos, usando lo que hacemos para darle frente a la situación?.

Recordar lo que sentimos (amor y rabia), para usar su energía.

Recordar lo que hacemos (arte), para usarlo como medio.




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Sep 19, 2013
@ 1:01 pm
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Fotografía: María Camila Patiño 

SESIÓN 1 // LABORATORIO REPARAR // MIERCOLES 18 SEPTIEMBRE 2013

El invitado, Francisco Pinzón (Arquitecto) presentó en una charla el espacio como relaciones humanas y de conocimiento.

Partiendo del habitar, un recuento histórico de la Arquitectura de la Universidad Nacional (en específico del edificio de Artes Plásticas), se fue guiando la conversación a pensar en el espacio desde otro punto de vista y luego a considerar las necesidades de la escuela por el edificio que se planea construir. 

Observando como ciertas decisiones sobre arquitectura de la Universidad, que han surgido de intereses distantes han alterando las relaciones humanas, de conocimiento y académicas.


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Sep 19, 2013
@ 12:47 pm
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Video: Mateo Rudas (Cámara) - Siu Vásquez (Edición) Música: Camila Moreno/Hago crecer de todo - Sonido amazónico/Los Mirlos

Lo importante sería señalar entonces algunas de las preguntas que surgieron en el trabajo de mesa, con respecto a la escuela:

1. ¿CÓMO HACER QUE LOS TALLERES DE ARTES PLÁSTICAS CONFIRMEN RELACIONES DE CONOCIMIENTO? (A partir de que la arquitectura de la universidad en sus inicios contemplaba dichas relaciones)

2. EL PARO SE LEVANTÓ Y LOS EDIFICIOS ESTAN DESBLOQUEADOS… ¿QUE BLOQUEOS SIGUEN ESTANDO? Y ¿CÓMO NOS AFECTAN? (Ej. Puertas cerradas, Edificio de arquitectura cerrado…)

Por otra parte, desde el trabajo artístico, la idea es desarrollar una instalación, en la Sesión 2. donde trataremos de concertar las ideas que surgieron para intervenir el espacio teniendo en mente lo que vimos y pensamos del espacio universitario para resolverlo haciendo uso de medios artísticos (Instalación).

PROXIMAMENTE ESTARÁ DISPONIBLE LA PRESENTACIÓN DE FRANCISCO PINZÓN, Y EL REGISTRO DE LAS HOJAS DE TRABAJO.


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Sep 16, 2013
@ 10:52 pm
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INSCRIPCIÓN

Para participar del laboratorio es necesario pre-inscribirse enviando un texto de una cuartilla y una imagen (propia o no) que respondan a alguna de estas preguntas

¿Por qué participar del Laboratorio Reparar?

¿Cómo responder ante una emergencia? 

¿Cual es el papel de los diferentes actores frente a la problemática actual universitaria?

Adjuntar sus datos personales, nombre, correo electrónico, semestre que cursa.


Enviar al correo laboratorioreparar@gmail.com  

(PLAZO MAXIMO MIERCOLES 18 DE SEPTIEMBRE 01:01 AM)


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Sep 16, 2013
@ 10:14 pm
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PROGRAMA

El programa del Laboratorio Reparar se organizará en torno a dos fases por sesión, la intervención de los ponentes en torno a los temas seleccionados (que varían entre charlas, discusiones, ejercicios… etc), y las propuestas espontáneas de intervenciones por parte de los estudiantes en el tiempo de creación.


Día 1: MIERCOLES 18
Espacio Universitario/Bloqueo de los edificios/Espacio como problema del arte (Instalación) ¿Cómo hacer un salón de clases de contingencia? ¿Espacio modificable?

9:00 am/10:00 am Intervención Francisco Pinzón (Arquitecto) /TEMA: Espacio
10:00 am/11:00 am Intervención de un profesor de la escuela
11:00 am /11:30 am Receso
11:30 am/1:00 pm Desarrollo de propuestas para resolver el problema desde la instalación.


Día 2: PENDIENTE!!!!
Espacio Universitario/Bloqueo de los edificios/Espacio como problema del arte (Instalación) ¿Hacer emerger un espacio fuera de un edificio?

?? am/?? pm Ejecución de la propuesta de instalación/Escultura. Profesor Acompañante: David Lozano

Día 3: VIERNES 20

Comunicación/Interferencias y desencuentros/Comunicar como problema del arte (Sonido)Percepción/Sentido de impotencia de las partes/Acción como problema del arte (Performance) ¿Qué es un problema al comunicar? ¿Cómo se percibe el estudiante?

10:30 am/12:00m Intervención Soitza Noriega/ TEMA: Sensación de impotencia/Cuerpo
12:00 m/1:30 pm Intervención Jimmy Rangel/ TEMA: Comunicación/Cuerpo
1:30 pm/2:30 pm Receso
2:30 pm/3:30 pm Intervención Ana María Ruiz/ TEMA: Comunicación/Sonido

Día 4: LUNES 23

Memoria/Historia/Repasar, revisar y bosquejar/Reconocer como problema del arte (Dibujo)¿Dibujar el presente desde sus antecedentes?

9:00 am/10:00 am Intervención Andrés Jurado (Artista)/ TEMA: Arte y política
10:00 am/11:00 am Intervención de Miguel Huertas / Historia
11:00 am/12:00 m Desarrollo de un fanzine acerca de la Amnesia

Día 5: MARTES 24

¿Cómo ejercer política desde las actividades artísticas?
¿Cómo mostrar los procesos, búsquedas y encuentros?
¿Cómo ha sido la experiencia con la escuela desde algunos egresados y como continuarlas?

2:00 pm/3:00 pm ”Sesión de Emergencia” / Colectivo punto de encuentro (Natalia Zamudio, Samuel Céspedes, Mateo Rudas) /

"Academicortes" (Erika Espitia)

"Después de las mentiras en el MAMBO (2006) vienen las mentiras al la Escuela de Artes UN (2013)" (Adriana Rodriguez)


3:00 pm/4:00 pm Intervención Alejandro Garcia / Hacia una politicidad radical del Arte.


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Sep 16, 2013
@ 10:11 pm
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PARTICIPANTES EXTERNOS

La intervención de participantes externos proveerá puntos de vista externos con temas puntuales, quienes aportarán elementos teóricos, compartirán procesos o acompañarán, brindando distancia para abordar los temas en cuestión desde el arte e incentiven un diálogo más objetivo. La forma de la intervención no está establecida de antemano. Podrá tratarse de una discusión, de una conferencia, de una lectura, de una proyección, de un taller, de una clase, etc.

 

FRANCISCO PINZÓN

Arquitecto Egresado de la Escuela de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Nacional de Colombia – Sede Bogotá en el año 2007.(grado de honor).

Su trabajo de grado "Intersticios de contraste, Centro cultural en Ciudad Bolívar” dirigido por Carlos Naranjo obtuvo mención de honor en la séptima anual de estudiantes de la Sociedad Colombiana de Arquitectos.

Fue becado en la Maestría de Arquitectura de la Universidad Nacional, donde desarrolla su tesis “La representación del vacío en la obra de Salmona - La Casa Altazor”.

Ha trabajado en diferentes oficinas de arquitectura enfocadas al diseño donde se destaca su paso por Estudio Mas Arquitectura, El taller de diseño de Leonardo Álvarez en el Centro de Extensión Académica de la Universidad Nacional, la oficina de Camilo Esguerra, La Secretaría Distrital de Ambiente y La Rotta Arquitectos, donde participo del diseño y desarrollo del nuevo edificio de la Facultad de Artes de la Pontificia Universidad Javeriana y el nuevo edificio para la Facultad de Arquitectura y Diseño de la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Actualmente trabaja con la Universidad Nacional en el Centro de Extensión Académica en el desarrollo de un proyecto de equipamientos.

Paralelo al trabajo profesional en oficina y académico en la maestría, crea Estudio Triptopolis en 2007, un grupo de trabajo, investigación y divulgación con énfasis en un pensamiento interdisciplinar, desde allí ha desarrollado talleres, conversatorios y diferentes proyectos de los cuales se destaca la Casa Sentires, (proyecto de diseño participativo desarrollado con los niños de la Fundación Sentires en Ciudad Bolívar) que obtuvo mención especial en los Golden Cube Awards de la  UIA (Unión Internacional de Arquitectura) en 2011.

Ha sido invitado a exponer sus proyectos en varias Facultades de Arquitectura de Colombia y fue invitado a ser ponente en 2011 en el foro “Exploring Archutecture – Built  Environment Education for Children around the world”en Tokyo - Japón.

ANDRES JURADO URIBE

Artista, Profesor del Departamento de Artes Visuales de la Pontificia Universidad Javeriana de Colombia, Magister en Artes Visuales en la UNAM. También ha sido profesor de la UNAL, en la ASAB, y en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Integró el seminario Zonas de Disturbio del Museo Universitario Arte y el JWTC Johannesburg Workshop in Theory and Criticism en 2012 y 2013. Participante del grupo de trabajo Políticas de la Ficción del as Hemi Convergencias 2012 at Duke University. Sus trabajos se han presentado en festivales, exhibiciones y muestras en Europa, Colombia, Perú, México, entre otros. Ha realizado distintos ensayos curatoriales bajo la figura de El Mal Salvaje y en conjunto con La Sociedad de los Perros, han creado ensayos curatoriales como Paraísos Perdidos, esta inmensa burrada y La Gran enciclopedia Acémila de Indigencia y Otras Bestias.

 

CATALINA MEDINA

Actriz, maestra e investigadora. Egresada de la Escuela del Teatro Nacional.  Realizó un Master de Fine Arts en Actuación en Temple University en 2009. Inició su entrenamiento intensivo en Fitzmaurice Voicework® en el 2006 y en el 2010 fue certificada como Maestra Asociada de esta técnica, tras estudiar con Catherine Fitzmaurice, su creadora. Ha recibido formación en varias técnicas de voz y cuerpo entre las que se cuentan: Lessac, Técnica Alexander, Roy Hart y Suzuki. Es co-fundadora del teatro Barracuda Carmela, ha actuado en Colombia, Estados Unidos y Europa, y ganó la beca para artistas Fulbright-MinCultura.

ANA MARIA RUIZ

Violinista y docente de la cátedra Teorías de la Comunicación Visual en la Universidad Nacional de Colombia. Diseñadora industrial de la universidad Nacional, actualmente estudia Música Instrumental y la maestría en Museología y Gestión del Patrimonio en la misma institución. Comenzó sus estudios básicos de violín en la Universidad del Cauca con el Maestro Giondano Bastián (Cuba) y posteriormente con Verónica Sharipova (Rusia). En 2005 se traslada a Bogotá, donde estudia con Eduardo Berrio, Juan Carlos Higuita, y actualmente Luis Darío Baracaldo. Ha visto clases magistrales con Rachel Barton Pine y Catalyst Quartet, y han sido importantes en su formación técnica los Maestros Sergio Allendes (Chile) y Dmitri Pethoukov (Rusia). Sus intereses están enfocados hacia el trabajo interdisciplinar, la experimentación e improvisación contemporánea, campos en los que ha colaborado con artistas como Johanna Marín, David Chacón, Cero39 y La Peluquería, así como en agrupaciones como los ensambles de música contemporánea, jazz, y orquesta sinfónica de la Universidad Nacional de Colombia.

JESÚS ALEJANDRO GARCIA

Politólogo con opción en Economía de la Universidad de Los Andes. Estudiante de la Maestría en Filosofía en la misma Universidad. Sus intereses se encuentran en el análisis de las distintas posibilidades de la acción política y de las relaciones entre estética y política en el pensamiento político contemporáneo. Actualmente investiga sobre “formas no gubernamentales de lo político” y es miembro activo del taller de serigrafía de La Redada Miscelánea Cultural. Los resultados de sus investigaciones se han presentado en la Universidad de Los Andes, la Universidad Nacional de Manizales y la Universidad Jorge Tadeo Lozano.

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PUNTO DE ENCUENTRO
Colectivo de artistas creado en  2004 en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Colombia. Sus proyectos son ejercicios de resistencia colectiva en contra de la progresiva privatización de la educación pública en Colombia, impulsada por políticas de un estado neo-liberal. 
Sus acciones son concebidas para lugares específicos e incluyen intervenciones plásticas, happenings, performancias y dispositivos de participación entre sus estrategias. PUNTO DE ENCUENTRO busca reflexionar sobre el sentido, el uso y las formas de apropiación del espacio público, y en última instancia reclamar y  articular lugares para la resistencia y el pensamiento crítico.

REGISTRO DEL ENCUENTRO

El Laboratorio Reparar no es una exposición sino un espacio-tiempo que favorece el encuentro, la experimentación y la creación. Sin embargo, es esencial dar cuenta de la experiencia vivida. Un grupo de invitados externos realizará un registro en video y fotografía durante el laboratorio. Una publicación web de los procesos dejará memoria de lo realizado para dar pié a replicar procesos y abrir la puerta a nuevas propuestas. El registro estará a cargo de Mateo Rudas (Egresado de la Escuela); Bibiana Rojas (Artista visual de la Javeriana); María Camila Patiño (Estudiante de la Escuela). La página web estará a cargo de Arlen Vásquez (Estudiante de la Escuela)


 

 


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